Vernissage 14 juni kl med invigning och konstnärssamtal kl 15

Deltagande konstnärer:
Tomas Frankenstein Auran
Martin Klein
Anna Ling
Ingalill Nyström
Carin Person Åström

I den nionde upplagan av den årliga sommarutställningen Art Walk belägen i Tjörnedala strövområde är temat Betesmark. Fem konstnärer är utvalda till årets Art Walk att presentera platsspecifika verk.    

Årets Art Walk tar avstamp i delar av det landskapet som den är placerad i. Den knyter an vår historia, ett hållbart tänkande kring vår värld och hur vi nyttjar den samt den sköra balansen som råder för att hela vårt ekosystem ska fungera. Förutsättningen för allt liv på vår jord.

Utifrån årets tema undersöker de deltagande konstnärerna olika frågeställningar kring betydelsen mellan betesmark och det öppna landskapet. I utställningen presenteras skulpturer, ljudverk och installationer.

Art Walk är ett samarbete mellan ÖSKG och Stiftelsen Skånska Landskap. Stiftelsen har hand om Tjörnedala strövområde med vandringsstigar, grillplatser, naturvård, m.m. Stiftelsen erbjuder 19 sköna strövområden runt om i Skåne med en totalt ca 40 mil lång vandringsled. 
Utställningen är öppen dygnet runt och konstverken är placerade längs med havet på Tjörnedala strövområde. 

Art Walk görs i samarbete med Stiftelsen Skånska Landskap och i samverkan med KKV Monumental i Malmö.

CARIN PERSON ÅSTRÖM FLORA OCH FAUNA
Det vackra landskapet i Tjörnedala strövområde där djuren betar framkallade en scenbild, en berättelse om sagornas tidlösa land.

FLORA: I min gestaltning är Flora en blomteckning, ett objekt i sandblästrat järn som till synes landat på vattnet eller mycket strandnära i ljus och luft, i lyckan att andas.

FAUNA: Idén om att vi föreställer oss hur de levande djuren spelar Faunas roll i sagornas tidlösa land, den gör ett konceptkonstverk till Art Walk 2025.

Carin Person Åström är utbildad vid Konstfack Stockholm 1964-1968, i textil, scendekor, måleri och på Konsthögskolan Stockholm 1968-1973 i måleri, grafik, och har haft flera separatutställningar, gjort ljus och bokprojekt, offentliga arbeten i textil, illustrationsuppdrag och undervisat i textil tryck och måleri på konstskolor. Hon arbetar med  blandtekniker och favoriserar inget material. Teckning är inspirationskälla, stoffer är spännande och färg är en verklighet i sig själv.

ANNA LING  SILVERREGN

Silverregn är en platsspecifik installation bestående av ett större antal silverfärgade betesklockor hängande i tunna kedjor från ett solitärt träd. Trädet som verket är placerat i växer i en hage alldeles nere vid vattenbrynet i Baskemölla på Österlens kust,

omgivet av betande kor och rik biologisk mångfald. Verket kan ses som en enkel, poetisk gest, ett analogt ljudverk, som med hjälp av vinden, havet och solen skapar rörelse, solkatter och då och då ett litet ljud från klockorna. Den vidsträckta horisonten, himlen och ljudet från vågorna skapar tillsammans med klockorna en stillsam komposition.

Anna Ling (1971) är bosatt och verksam i Malmö. Utbildad på Malmö konsthögskola (1998-2003). Utställningar nationellt som internationellt bl.a. soloutställningar och grupputställningar, däribland på Lunds konsthall (2023), Tjörnedala konsthall, Baskemölla (2021), Galleri Arnstedt, Båstad (2020), Galleri Elastic, Stockholm (2018) och på Galleri Gregor Podnar, Lubljana, Slovenien (2011). Bland grupputställningarna kan nämnas, Varbergs konsthall (2025), Nordiska Akvarellmuseet (2024), Moderna Museet, Malmö (2022), Gibca, Göteborgs internationella konstbiennal, Göteborg (2021), Kunsthal Charlottenburg, Köpenhamn, Danmark (2017), Göteborgs konsthall (2016) och på Kunstgallerie, Bonn, Tyskland (2012). Anna Ling har gjort ett flertal konstnärliga gestaltningar och finns representerad i bland annat Moderna museet, Malmö konstmuseum, och Nordiska akvarellmuseets samlingar.

MARTIN KLEIN TILLFÄLLIGT MINNESMÄRKE ÖVER EN VARAKTIG KÄNSLA

Verket utgår från Harry Martinsons dikt ”Den stora sorgen” som från en annan tid manar oss till omsorg om det gränslösa och hotade landskap vi alla är del av.fiskelägena. Att stå i ring och hålla varandras händer uttrycker enighet eller tvång.

Skulpturernas volym är riktad inåt medan ryggarnas urgröpning bjuder in betraktaren att smälta samman med ringen.

Martin Klein har studerat konst på Öland och i Brunnsvik, fotografi på Valand och senast bilderboksberättande på HDK, Högskolan för design och konsthantverk, Göteborg. Han är medlem i Konstnärsgruppen ÖSKG sedan 2017.

TOMAS FRANKENSTEIN AURAN HIT SKA DU TRÄNGTA, Å HIT SKA DU LÄNGTE, Å HÄR SKA DU DI FÖDA FÅ

En skulptur i gran, björk, ek, rönn, textil och järn. 

När jag närmade mig uppdraget att arbeta konstnärligt med betesmark som tematik landade jag efter en tid i att låta den gamla folktrons relation till kreatur stå i centrum. Under arbetsprocessen har jag levt mig in i bondefolkens ritualer och tro och öppnat upp för att låta en tankevärld som inte är min egen inspirera i formandet av skulpturerna. En idévärld där handlingar, specifika växter och material på ett magiskt sätt kan påverka framtiden 

”Kreaturen sökte man skydda för osynliga väsen genom tibast och vänderot som bands vid kreaturen när de gingo ute på bete. Inomhus skyddades de med stål, kanske en kniv eller dylikt över dörren, en kunde också ristades så kallade ”trollkors” in i skällorna och man kunde i kreaturens dricksvatten lägga salt och svavel för att sedan hålla hinken över elden.” 

Jennie Tiderman-Österberg , musiketnolog Dalarnas museum 

Tomas Frankenstein Auran är född 1980 i Mo i Rana, Nordnorge, utbildad vid Konstfack, Sthlm sedan 2014 verksam i Malmö.  I sitt konstnärliga arbete tar jag avstamp i materialbaserade hantverkstraditioner och görandet utgör en essentiell del av min praktik. Tematiskt intresserar du dig för mellanmänsklig makt, sociala och ekonomiska hierarkier och de fysiska arv dessa tillstånd skapar. 

INGALILL NYSTRÖM HOLY SHIT

Med verket vill hon lyfta vikten av betesdjur och hur vi kan ta vara på det svarta guld som korna producerar. Verket är också en kommentar till hur djur utnyttjas av människor, hur de idag ses som problem eller som industriella artefakter.

Med sin konst vill Nyström överraska, skapa rumslighet, visa på naturens skönhet och dess naturliga skapelser samt locka till nyfikenhet för konstinstallationen och hur den samverkar med naturen. Flera av installationerna fungerar som kulisser för teater men också som faunadepåer för insekter och vilda djur. Nyström har ett starkt miljöengagemang. I samklang med naturen vill hon vända något negativt till något positivt, hoppfullt, skört och sinnligt. Hon beskriver sig som ruinromantiker och med konstverken vill hon visa att det finns skönhet i förfall.

Ingalill Nyström är konstnär och docent i kulturvård. Hon skapar bland annat Land Art och utomhus installationer och skulpturer för park- och i naturmiljö. Hon arbetar gärna med återbruk och naturens restmaterial. 

Med sin konst vill Nyström överraska, skapa rumslighet, visa på naturens skönhet och dess naturliga skapelser samt locka till nyfikenhet för konstinstallationen och hur den samverkar med naturen. Flera av installationerna fungerar som kulisser för teater men också som faunadepåer för insekter och vilda djur. Nyström har ett starkt miljöengagemang. I samklang med naturen vill hon vända något negativt till något positivt, hoppfullt, skört och sinnligt. Hon beskriver sig som ruinromantiker och med konstverken vill hon visa att det finns skönhet i förfall. 

ART WALK 2025 – BETESMARK KARTA ATT LADDA NED HÄR!